A gravadora, arquiteta e mestre ferramenteira Eneida Sanches é (re)conhecida como a primeira mulher a desenhar e produzir ferramentas de santo no Brasil, um importante fazer ancestral que ela compartilha através de cursos e oficinas para jovens aprendizes. Portanto, no caso de Sanches, gestos e estratégias femininas (e feministas) se traduzem também em atos de martelar, marretar e soldar. Parte de sua investigação sobre a gravura como im/pressão e seus desdobramentos, as gravuras-desenhos (ou desenhos híbridos) apresentados na Bienal 12 | Porto Alegre articulam experimentações com o grafite sobre o papel, a ponta seca sobre o chumbo, e o desenho sobre o cobre. Os desenhos da série About Frictions (sobre fricções) emergem das fricções, rasgos e inserções que a artista faz sobre o metal. Em About Affections (sobre afecções) a artista explora ideia da imagem da gravura como carimbo pensada à partir do corpo e suas possíveis afecções — o papel (corpo) em sanfona ganha movimento de expansão e encolhimento. Mas uma pergunta importante evocada pelo trabalho de Sanchez é como sua obra movimenta nosso entendimento sobre gravura e sobre desenho?